“내 그림체가 뭐지?”
“왜 그릴 때마다 스타일이 달라질까?”
그림을 그리는 사람이라면 누구나 한 번쯤 이런 고민을 해봤을 거예요. SNS에서 멋진 그림체를 가진 작가들을 보면 부럽기도 하고, 내 그림은 왜 이렇게 애매할까 생각하게 되는거이죠.
그림 스타일, 과연 ‘찾는’ 것 일까요? 아니면 스스로 ‘만드는’ 것 일까요?
1.🔍 그림 스타일은 ‘찾는 것’일까?
많은 작가들이 초반에는 유명한 그림체를 모방하며 시작해요. 이건 정말 좋은 과정이에요.
다양한 작가들의 특징을 관찰하고 따라 그리면서, 우리는 어떤 스타일이 내 취향에 가까운지 느끼게 되죠.
예를 들어, 저는 p.s로 드로잉 공부를 하고 있습니다. 사람마다 그린그림의 결과는 다르게 나옵니다.
이건 마치 패션 스타일을 ‘입어보면서’ 나한테 맞는 옷을 찾는 것과 비슷하죠.
그림 스타일은 어떤 의미에선 '발견하는 여정' 과 같다고 할수 있습니다..
2.🛠️ 그림 스타일은 ‘만드는 것’일까?
한편, 스타일은 ‘반복’ 속에서 조금씩 생겨나기도 해요.
내가 좋아하는 구도, 자주 쓰는 색, 선의 감도 — 이 모든 것이 그림에 쌓이면서, 의식하지 않아도 드러나는 특징이 생겨나기도 합니다.
“스타일은 어느 날 갑자기 생기는 게 아니라, 그냥 꾸준히 그리고 나면 남는 게 스타일이더라.” 는 말이 있습니다.
7개월이 넘어서면서 그림에 대한 개성이 나타나기 시작합습니다. 그림체는 고정된 것이 아니라, 흐르고 변하고,
점점 실력이 진화하는 것을 느낌니다.
오늘의 그림이 마음에 안 든다고 해서, 내가 틀린 것이 아님을 알게 되었습니다.
3.✍️ 스타일을 찾고, 만들어가는 실천 팁 3가지
한 작가의 스타일을 집중 분석하고 계속 따라 그려보기
모방을 통해 내가 좋아하는 요소를 인식하게 돼요.
저는 처음 시작할 때 그린 그림과 요즘의 그린 작품을 보면서 자타가 점점 실력이 좋아진것이 눈에 띕니다,
시간이 지나면서 자주 쓰는 패턴이 보이기 시작하고, 나만의 스타일이 보이기 시작했습니다.
훌륭한 작가들의 그리는 과정을 주시하면서 주제를 정해 매일 다른 방식으로 그려보고 있습니다.
예: “인물화”를 5가지 스타일로 그려보기 → 창의력 + 스타일 감각 UP!
🎯 마무리 – ‘찾는’ 것과 ‘만드는’ 것 사이
결국, 그림 스타일은 찾는 동시에 만들어지는 것 같아요.
찾는다는 건 ‘탐색’이고, 만드는 건 ‘축적’이죠. 이 두 가지는 그림 그리는 모든 여정 속에 자연스럽게 녹아 있습니다.
지금은 내 그림이 불완전해 보여도 계속 끊임없이 그리면 점점 실력이 좋아진다는 것 확인 할 수 있습니다.
그 안에도 당신만의 리듬과 감성은 분명히 살아 있습니다.
💬 당신은 그림 스타일을 어떻게 정의하고 있나요?
댓글로 여러분의 생각을 공유해주세요!